Thursday, February 7, 2013

《舞步青雲》

《舞步青雲》

製作:劇場空間
導演:余振球
編舞:Mandy Petty
演員:姚詠芝、李俊傑、曹焯杰、黃思豐、宋雯、盧幸賢、趙浩然、張國穎、易峯、陳湛文、劉亭君、施標信、鄭嘉恩、鄭嘉怡、鄺欣樂、葉興華、黃晶華、黃頌明、李朗軒、譚芷翎、何志文、龍太郎、顏俊豪、張嘉麟、楊家豪、胡茜

場地:沙田大會堂演奏廳
觀看日期:02/02/2013 8:00pm

台上十多位飾演為舞台演出而遴選的群眾舞蹈員中,九成也來自香港演藝學院,相信現實中他們也經歷過不同程度與劇中某些角色相近的處境,由他們去演實在合適不過。跳舞的部份難不到他們,但歌唱部份能同樣出色嗎?

1975年完成的”A Chorus Line” 是一齣以舞蹈為主的百老匯歌舞劇。本身沒有太多搶耳的旋律和複雜的人物關系,大部份時候也只是利用一首歌把遴選的舞蹈員逐一序述他們的背景、理想或心聲。把密集的歌詞由英文轉化為中文的確並不容易,今次負責填詞的簡嘉明肩負重任,但有些歌詞未能保留英文歌詞的原意和仍有改善空間。

香港真的很缺乏良好音響效果的表演場地,沙田大會堂演奏廳可能只適合合唱團或樂團表演,在台上兩端放置的揚聲器把本身不大清晰的歌唱部份再度惡化。好的歌詞能幫助到演員投入情感,若情況相反或現場音響欠佳便需要依賴演員的歌唱技巧去協助觀眾接收歌詞。在群體合唱的歌曲中,筆者只能聽得到大半的歌詞,而獨唱的歌曲也沒有很大改善。張國穎、宋雯、 趙浩然等是少數筆者能清楚聽到歌詞的演員。

在選角方面,部份演員也頗切合劇中的角色。好像主角姚詠芝(飾演失意舞蹈員Cassie)便有那種劇中飾演導演的Zach(李俊傑 飾) 所說的「跳舞和其他人不一樣」,姚詠芝一舉手、一投足便有那種鶴立雞群的氣場。但她在劇中的性格有些模糊,未能令筆者感受到Cassie那種失落而又極之渴望得到角色的慾望。這可能亦受到此劇以如Glee般歌舞劇的表演模式(即演員一到唱歌跳舞部份即跳出原有角色性格)演出所影響。而她在第二幕的獨舞也沒有完全發揮和表現到她的舞蹈技巧(筆者認為這是應該showoff舞技的一幕) ,相信這是編舞的安排。而張國穎飾演如Diana那些擁有無比毅力和決心的角色正是手到拿來。另一位令人眼前一亮的角色是飾演Val的宋雯。她雖然個子小小,但滿口污言兼自嘲整容窿胸令角色變得可愛。

話雖如此,筆者對一些角色人選配對卻不大認同。好像飾演Paul的黃思豐,無論外型和表達方式也不像被人欺凌的軟弱同性戀者,全劇只有Paul和Cassie兩段以嚴肅的手法來表達自己的故事,但Paul在他的一段獨白除外在欠缺說服力外,筆者也感受不到他的內心曾經歷過的挫折。相反,若黃思豐和飾演Mike的趙浩然互換角色可能效果更佳。

在演畢後導演在台上提到這劇的場刊能在劇團的網站下載,雖然筆者在網站內找尋不到下載連結在何處,但那着實是一個很好的安排。其實一些劇團或主辦機構如香港話劇團或香港藝術節的網站也提供場刊下載的功能,若果由康文署主辦的節目的場刊能有彩色版本供下載便最佳。筆者看了多齣由康文署主辦的話劇,但仍不理解為何他們的場刊只能用單色印製,到底是價錢因素一或是他們不認為場刊也屬於整個製作的一部份?

2.2013

《喃叱哆嘍呵》

《喃叱哆嘍呵》
製作:香港話劇團
聯合導演:馮蔚衡、伍宇烈
編劇:潘璧雲
演員:伍宇烈、潘璧雲

場地:香港話劇團黑盒劇場
觀看日期:27/1/2013 3:00pm

對上一次在香港話劇團黑盒劇場看劇是三個月前的「臭格」,同樣是馮蔚衡執導,同樣是從新域劇團《劇場裡的臥虎與藏龍》中發展出來的作品,但不論風格截然不同,就連觀看後令筆者的反思也迴異。

故事圍繞曾失聰四十多年而導至成為啞巴的啞仔(伍宇烈 飾) ,及他的失婚妹妹(潘璧雲 飾) 和媽媽(兩人間斷分飾) 的家庭悲劇。啞仔因為缺陷而被媽媽保護,在妹妹看來像擁有特權,到後來啞仔接受耳朵手術後改善了說話能力仍無法融入社會。

在故事正式開始前先由兩位演員在台上坐下、翻開劇本並用原本的身分讀出舞台、人物設定和開頭的對白,之後才慢慢演化為故事角色。在啞仔拿出在午餐肉插上香燭而成的「生日蛋糕」後,故事便正式開始。

在妹妹眼中的哥哥從小便得到母親呵護,但啞仔曾被母親遺棄的情景仍歷歷在目,並未因手術成功而感到重生。妹妹認為哥哥的身體缺陷得到修補便等同完美人生—— 能聽到聲、說到話應該感到滿足,但啞仔在聽到聲音後發覺很多說話(如「快樂、落雨」)的發音跟原本在失聰世界中的想像或手語完全不一樣。他期望變回舊模樣,直至到尾段真的因裝在耳朵的器材失靈而令他重回寧靜世界。

全劇用上兩位演員分去演譯母及子女三角,筆者不知道是編劇一或是導演的選擇,但既然有這樣的安排,便引伸到其它組合的可能性 ——例如真正由第三位演員演譯母親一角,又或全劇只由一位演員分飾三角。筆者有這個想法是因為潘璧雲在化身為母親是那感覺並不太實在,有趣的是反而由伍宇烈飾演母親的一小部分時令筆者覺得更自然。

在香港話劇團黑盒劇場觀看過近十次演出,是次的舞台及觀眾席的安排是筆者首次遇見。負責舞台設計的王志勇把舞台由劇場入口一直伸展到劇場的另一端,而觀眾席則放置在長而窄的舞台兩邊。全劇的主要演區集中在舞台中央的長餐桌附近,相信坐在觀眾席兩端的觀眾需要長期扭轉身體或頭在能看到演員的演出。筆者觀看的場次招待了失聰人士坐在其中一端觀看,並由專人用手語在現場翻譯,不知這舞台設計是否為配合特別觀眾的安排,但看來並沒有照顧到一半觀眾的需要。

整體故事是吸引和感人的,我們常常用自己的準則來衡量別人,我們看到的不幸到底是屬於別人,還是自己的?

2.2013

Tuesday, February 5, 2013

《頂頭鎚》

製作:香港話劇團
編劇、導演:陳敢權
作曲及音樂總監:高世章
作詞:岑偉宗
編舞:楊雲濤
主要演員:劉守正 王維 黃慧慈 辛偉強 邱廷輝 陳煦莉
場地:香港文化中心大劇院
觀看日期:20/1/2013 2:45pm


香港話劇團在今個劇季上演了兩套富音樂原素的劇目,除「我和秋天有個約會」外,「頂頭鎚」是筆者另一套十分期待的演出。

觀看去年上演的「有飯自然香」已能感受到香港話劇團的藝術總監兼本劇的編劇和導演陳敢權善於描寫和處理往昔的香港情懷,上了年紀的觀眾定能看得津津樂道。還記得在劇季於去年四月開始預售,因筆者錯過了「頂頭鎚」的首演,但憑香港音樂劇的「夢幻組合」高世章和岑偉宗寫曲作詞,再加上在香港舞台劇獎獲得多個獎項便已令筆者有足夠理由一早訂票。

正如導演在場刊中說感激「同路人」高世章、岑偉宗和編舞的楊雲濤,這是一套關於足球的音樂劇,除了曲、詞外,舞蹈正好表達了演員如球員在綠茵上對壘的戰況。相信配備大型旋轉舞台的葵青劇院演藝廳是被選為首演場地的主因,而在文化中心大劇院重演時那旋轉舞台同樣發揮了很大作用。尤其在「大戰少爺兵」的一場,差不多動員了全劇演員——書院派(王維帶領)和窮家子(劉守正為首)的隊員,再加上兩隊人的啦啦隊熱鬧得來不胡鬧。球員在舞台中央把賽事化成合拍的舞步和動作,在楊雲濤編的舞蹈下,簡單的舞台頓時立體起來。再加上雙方的支持者各出其謀地穿梭於舞台上,實在有一點目不暇給的感覺,剎那間不知眼睛應放在那一邊。除了話劇團的駐團演員外,今次演出還外借了不少在劇壇常見的面孔,各人也能歌善舞,令舞台畫面豐富了不少。

被宣傳為「二O一三年全新版本」,不知道和首演相比是增多還是精簡了,但以新版的三個小時來說便稍嫌長了一點。此劇包含對足球的熱誠、對國家的愛、男女間的愛情、手足情、父子情、街坊情等等,筆者略嫌支綫過多,而描寫富家子林家振(王維 飾)由最初的高傲變為到後期對窮小子鄭開滿(劉守正 飾) 的欣賞和無私也稍為牽強。雖然筆者很喜歡劇中的日本華僑阿健(邱廷輝 飾)向情人鄭玉儀(陳煦莉 飾)唱的「櫻之戀山茶」,但仍覺得這段情和整齣戲的劇情並沒有多大聯系而可以刪掉而不影響整劇的結構。

雖然已多次觀看過「高岑」配的作品,但仍不得不讚岑偉宗所寫的詞,能達到雅俗共賞便是這樣的境界吧!

02.2013